L'émotion dans la conception d'un roman : comment toucher le cœur de vos lecteurs ?

Forte de mon modeste parcours, je tiens à vous parler aujourd’hui d’un sujet qui me tient particulièrement à cœur et qui me semble être la base de tout. Vous le savez certainement, je suis convaincue que l'émotion est la clé pour créer un roman réussi et captivant.

Les romans sont bien plus que de simples histoires, ce sont des expériences émotionnelles pour le lecteur. Quand un livre est bien écrit, il peut transporter le lecteur dans un autre monde et lui faire vivre des expériences qu'il n'aurait jamais imaginées. Selon moi, le vecteur principal que l’on doit éviter de négliger pour créer un roman captivant est l'émotion qui doit être au cœur de la conception.

Si vous le voulez bien, nous allons voir ensemble comment susciter des émotions chez vos lecteurs, quels pièges éviter et comment faire pour que vos lecteurs s'attachent à vos personnages. Ce n’est sans doute pas une recette magique mais je reste convaincue que ces conseils sauront vous être utiles pour créer des romans qui touchent les cœurs et restent dans les mémoires.

Introduction

L'émotion est la clé pour captiver les lecteurs. Les histoires qui ne suscitent pas d'émotions ont peu de chances de rester dans l'esprit de ces derniers. Pire encore, si votre texte en est complètement dépourvu, il est très probable que votre livre sera abandonné sur un coin de chevet.

Les écrivains qui sont capables de créer des personnages émotionnellement crédibles et de raconter des histoires émouvantes sont ceux qui ont le plus de chances de devenir des auteurs à succès. Au fur et à mesure de vos parutions, vous saurez, avec tout l’amour et toute l’empathie que vous aurez glissé dans vos lignes, agrandir peu à peu leur lectorat. Vous saurez devenir incontournables dans votre genre littéraire.

Comprendre le pouvoir de l'émotion

Les émotions sont au cœur de toutes les histoires. C’est un fait.  Ce sont, pour rappel, des réactions instinctives que nous avons tous en réponse à des stimuli externes. Elle est l’essence même de l’humanité en nous.

L'émotion peut être utilisée pour susciter des réactions différentes chez les lecteurs, comme la tristesse, la joie, la peur ou la colère. L'émotion peut également aider les lecteurs à se connecter avec les personnages de l'histoire et à ressentir leur douleur et leur joie. Les auteurs doivent comprendre l'importance de l'émotion dans la narration et comment ils peuvent l'utiliser pour donner vie à leurs personnages.

Créer des personnages émotionnellement crédibles

Les personnages sont l'élément le plus important d'un roman. Les lecteurs doivent pouvoir se connecter avec vos personnages et se soucier de ce qui leur arrive. Pour ce faire, vous devez créer des personnages émotionnellement crédibles, dont les réactions doivent être les réactions de tout un chacun. Et si réaction exacerbée il y a, elle doit être en lien avec un passé qui explique ce débordement émotionnel. Vous l’aurez compris : les personnages doivent avoir des émotions réalistes et des motivations qui font sens.

Utiliser la description pour susciter l'émotion

La description détaillée est l'un des outils les plus puissants pour susciter l'émotion chez les lecteurs. En utilisant un vocabulaire riche en nuances, vous pouvez aider les lecteurs à ressentir les émotions des personnages de manière plus « charnelle » et plus immédiate. Si un personnage est triste, par exemple, vous pouvez décrire en détail les signes extérieurs de sa tristesse, comme les larmes qui coulent sur son visage, les tremblements de sa voix ou la façon dont il a du mal à respirer. En écrivant ces émotions de manière précise, vous pouvez aider le lecteur à ressentir la tristesse du personnage comme s'il la vivait lui-même.

Cependant, il est important que les descriptions ne soient pas trop exagérées ou artificielles. Les lecteurs sont généralement capables de détecter les descriptions qui ne sont pas authentiques ou qui semblent forcer l'émotion. Inutile donc d’aller attraper le premier dictionnaire en ligne et y inclure les dizaines de mots pompeux que vous aurez cueillis au fur et à mesure de votre voyage sémantique.

Les descriptions peuvent également être utilisées pour décrire l'environnement et créer une atmosphère qui renforce l'émotion. Par exemple, si un personnage se sent seul et abandonné, vous pouvez décrire un paysage triste et isolé pour renforcer l'émotion ressentie par votre personnage. De même, si un personnage est en proie à la peur, vous pouvez décrire l'environnement comme sombre, effrayant ou menaçant pour aider votre lecteur à ressentir cette peur de manière plus intense.

En définitive, la description est un outil puissant pour susciter l'émotion chez vos lecteurs, mais il est important que vous l’utilisiez judicieusement et de manière authentique pour créer une expérience de lecture immersive et émotionnelle. En d’autres termes, pour que votre lecteur entre dans vos mots, vos personnages et fasse siennes vos émotions.

Utiliser des situations difficiles pour susciter l'empathie

Lorsque vous confrontez votre personnage à une situation difficile, vous êtes susceptible de susciter l'empathie chez vos lecteurs. Les lecteurs ont tendance à se connecter avec les personnages qui ont traversé des moments difficiles et qui ont réussi à surmonter des obstacles, car cela les rend plus réalistes et plus humains.

Vous pouvez utiliser des situations difficiles pour ce faire en créant des personnages qui sont confrontés à des défis émotionnels ou physiques. Par exemple, votre personnage doit faire face à une maladie grave ou à la perte d'un être cher. Votre lecteur pourra se connecter avec les émotions et les sentiments de votre personnage et ressentir ainsi sa douleur. Surtout s’il l’a déjà vécue, par ailleurs.

Il en est de même avec les obstacles physiques telles les blessures graves ou un handicap physique qui peuvent être un moyen efficace de susciter l'empathie chez vos lecteurs. Ils vivront par procuration la détermination et la force de votre personnage pour surmonter les obstacles.

Prudence néanmoins, si cela est mal fait, cela peut sembler forcé ou artificiel. Il est important de prendre le temps de bien développer les personnages et les situations pour que vos lecteurs puissent s'investir émotionnellement dans l'histoire.

Éviter les écueils

Trop d'émotions tue l'émotion

Si l’émotion est essentielle dans la conception d'un roman, il faut évidemment éviter d'en mettre trop. Un texte surchargé en émotions risque d'être lourd et peu agréable à lire pour le lecteur.

Il est important de savoir doser les émotions pour susciter l'intérêt du lecteur tout en ne le submergeant pas. Par exemple, pour exprimer la douleur d'un personnage, vous devez éviter de multiplier les détails inutiles et de répéter plusieurs fois la même chose. En revanche, il peut être judicieux de mettre l'accent sur un ou deux détails significatifs pour renforcer cette émotion.

Il est normal de tâtonner au début. Vous finirez par trouver un rythme de croisière au fur et à mesure de vos parutions.

Éviter les clichés émotionnels

Les clichés émotionnels sont des expressions toutes faites qui manquent d'originalité et qui ne suscitent pas l'intérêt du lecteur. Il faut éviter ces expressions toutes faites pour exprimer les émotions de ses personnages. Au lieu de cela, il peut être intéressant de trouver des expressions originales pour décrire les émotions de ses personnages. Par exemple, pour exprimer la joie, vous pouvez décrire la manière dont le personnage saute de joie ou sourit jusqu’aux oreilles, plutôt que d’utiliser l’expression banale « il était fou de joie ».

Éviter la surenchère émotionnelle

Autre écueil à éviter : il est important de ne pas sombrer dans la surenchère émotionnelle. Si vous multipliez les événements dramatiques et les émotions fortes, cela risque de lasser le lecteur et de rendre votre texte peu crédible. Il est donc important de doser les émotions et les événements pour que l’histoire reste cohérente et crédible. Par exemple, une crise de nerfs de nerfs qui tomberait comme un cheveu sur la soupe serait parfaitement inappropriée. Il faut avant avoir crée une aura de pression qui monte au fur et à mesure pour rendre cette crise légitime. A contrario si vous multipliez à foison les colères du personnage, cela risque de paraître artificiel et peu crédible.

Conclusion

En somme, l'émotion est un élément clé dans la conception d'un roman. Pour réussir à toucher le lecteur, il est important de travailler avec subtilité et de veiller à ne pas tomber dans les écueils mentionnés ci-dessus. En suivant ces conseils, vous pourrez créer un texte fort en émotions et en sensations, qui saura captiver votre public.

 

Pour aller plus loin : (Questions réponses que vous pourriez vous poser !)

Est-il possible de trop peu utiliser l'émotion dans un roman ?

R: Oui, il est possible de ne pas assez utiliser l'émotion dans un roman, ce qui risquerait de rendre le texte plat et peu intéressant pour le lecteur.

Comment savoir si l'on tombe dans les clichés émotionnels ?

R: Il est important de se demander si l'on a déjà lu ou entendu la même expression émotionnelle dans d'autres textes ou dans la vie courante. Si c'est le cas, il faut éviter de l'utiliser.

Comment doser les émotions dans un roman ?

R: Il est important de travailler avec subtilité et de veiller à ne pas surcharger le texte en émotions. Il faut également varier les émotions et veiller à ne pas tomber dans la surenchère.

Peut-on créer des émotions qui n'existent pas dans la vie réelle ?

R: Oui, il est possible de créer des émotions fictives dans un roman, à condition qu'elles soient crédibles et cohérentes avec l'univers et les personnages créés.

Peut-on écrire un roman sans émotion ?

R: Techniquement, il est possible d'écrire un roman sans émotion, mais cela risquerait de le rendre peu intéressant pour le lecteur. L'émotion est un élément clé pour captiver le public et rendre le texte vivant.